
至於「寫生」名詞的出現,根據歷代畫學論著的記載搜尋,最早出現在唐代貞觀九年(西元635年)沙門彥悰所撰《後畫錄》裡,評述殷王府法曹王知慎:「受業閻家,寫生殆庶。用筆爽利,風采不凡。」載明王知慎師承唐代閻立本、立德兄弟的寫生畫道,畫得栩栩如生。此外,宋代許觀《東齊記事》也說:「黃筌父子畫花,不見墨跡,謂之寫生。」由此可見「寫生」兩字是道道地地的中國繪畫用語。日本吉江喬松所編輯《世界文藝大辭典》也有「查寫生原本為東洋畫的用語」的明確見解。

東西方不同的寫生差異,固然一部分來自繪畫材料、工具的材質差異,另一部分則深受東西方不同民族文化性格的影響;西方基底材的畫布或畫紙由於不具滲透性,只能往上堆疊浮現;東方則因宣紙滲透渲染特性,從紙張表層往下沉潛暈染,適與含蓄內斂的民族性不謀而合。在色彩運用方面,西方喜愛五顏六色的豐富性,東方則深受道家「五色令人目盲」影響偏愛素樸的墨韻。此外,「留白」的虛白一般作空靈解,但事實上,更大的妙用且在於「質變」,由紙材的「白」轉化為液體、氣體或固體的白。譬如齊白石的墨蝦(圖1),精湛的筆墨已將蝦的盎然生意表現得淋漓盡致,此時水的留白恰如高粱白酒般之清澈,任何顏色和墨痕都將造成畫蛇添足的干擾。


個人長久以來悠遊於寫生畫道,深感此道雖似平凡無奇,但只要有毅力耐得住「千山萬水我獨行」的孤寂,融入精湛的素描和筆墨功力,秉持寫生的「三好」要求:一、題材取捨好;踐行「搜盡奇峰打草稿」。二、表現技法好;力求「墨海中立定精神」。三、審美品味好:致力「脫俗遠塵畫品高」。效法「行萬里路,讀萬卷書」的務實精神追求「山川與予神遇而跡化」的超凡境界,定能不負上蒼賜予吾人一雙眼睛用以俯仰體察「天地有大美而不言」的用意。茲爰列數幅個人水墨寫生畫作(圖2-6)請益於諸賢達方家。